ЭКЗАМЕН НА ИМЯ МАСТЕРА СОГЭЦУ

Вы, наверное, уже знаете, что наша Школа с 2003 года является официальным филиалом современной авангардной японской школы икебаны SOGETSU.
По завершению двух лет обучения, у наших выпускников есть возможность получить международный диплом школы СОГЭЦУ (Токио) с присвоением Имени Мастера и правом преподавания. Новое Имя Мастера – символично, и почти всегда соответствует образу художника. Например, Имя Мастера у основателя нашей Школы Антохиной Марины Петровны было – Haku Tei (Белая Волна), а Имя Мастера у Воронковой Людмилы Юрьевны – So Sin (Душа Истины).
Диплом Согэцу дает также право участвовать в оформлении интерьеров и экстерьеров. Как прекрасно, когда стилистика сада и дома совпадают! Это и есть задача максимум для наших выпускников.
4 октября в студии Согэцу МАРХИ, в 321 аудитории, состоялся экзамен на получение международного диплома Согэцу среди выпускников 2024 года. Десять участников поставили чудесные композиции «на зрителя» и студия погрузилась в великолепный колорит осенних красок! Теперь с нетерпением ждем творческие псевдонимы выпускников!

  
  
 

ВПЕРВЫЕ В МАРХИ

Впервые в МАРХИ, в Школе Согэцу открылись вечерние курсы по дисциплине «Фитодизайн». На занятиях слушатели пройдут практическое и теоретическое обучение основным принципам современного дизайна с использованием растительного материала.

  

ВСЕ ЛУЧШЕЕ – ДЕТЯМ!

6 октября наша Школа с радостью открыла двери для маленьких архитекторов. Детская творческая мастерская СОГЭЦУ МАРХИ начала свою работу!
Первое занятие прошло с огромным энтузиазмом и радостью.
Ребята от 5 до 11 лет здесь не просто рисуют, они развивают изобразительную грамотность, проектное мышление, знакомятся с архитектурой через увлекательные игровые задачи. Помимо этого, они научатся работать с растениями и через единство цветка и вазы, минимализм форм, сформируют творческие навыки на всю жизнь.
Радостно отметить, что педагоги этой Мастерской – наши выпускники.
Карлова Анна Михайловна – Ландшафтный архитектор, Член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников (Секция Графика). Выпускница Высшей школы ландшафтной архитектуры и ландшафтного дизайна, филиала школы икебаны Согэцу в МАРХИ. Ведущая художественно- пластического блока.
Богданова Наталья Алексеевна – Ландшафтный дизайнер, выпускница Высшей школы ландшафтной архитектуры и ландшафтного дизайна, филиала школы икебаны Согэцу в МАРХИ. Одна из ведущих композиционно-флористического блока.
Коваль Ольга Николаевна – Ландшафтный дизайнер, выпускница Университета леса и Высшей школы ландшафтной архитектуры и ландшафтного дизайна, филиала школы икебаны Согэцу в МАРХИ. Одна из ведущих композиционно-флористического блока.

 
  
  
 

СОВРЕМЕННЫЙ РУССКИЙ ИМПРЕССИОНИЗМ 2024

Именно с таким названием открылась выставка 10 октября в Центре искусства «ART Коробка», ТРЦ «Ривьера», что на Автозаводской.
На 800 кв. метрах выставочной площади представлены более 300 картин 57 ведущих художников-импрессионистов из 25 городов России.

 
  
 
 

А акцентом выставки стали работы мастеров икебаны Согэцу. От нашей Школы выступили две бригады студентов:
Первая команда – выпускники 2023: Дмитриева Дарина, Зайцева Анна, Митрофанова Ольга, Фам Вероника. Они создали инсталляцию «Рождение Цвета». Удивительные мазки красок, превращающие холст в объемное изображение - так очертили свою задачу девушки. Гладкий отражающий лист металла взрывается цветными многообразными фактурами цветов. Ах вот как рождается ЦВЕТ!

 
 

Вторая команда – выпускники и студенты ВШЛАиД: Вязникова Василиса, Кузнецова Татьяна, Макарочкина Светлана, Шуняев Илья. Их инсталляция называется «Отражение впечатлений». Учитывая, что ИМПРЕССИОНИЗМ подразумевает свободную моделировку текучих мягких форм, которая создает сложную игру света на поверхности материала, то выбор зеркального пластика и плавное переплетение отражающих поверхностей – как нельзя лучше подходит к названию выставки. Субъективное переживание цвета, света, и пространства ребятам удалось отразить в объемно пространственной скульптуре, где блики, тени, иллюзии отражения - только усилили эмоции от восприятия этого объекта.
Выставка продлится до 3 ноября 2024года, не упустите шанс увидеть уникальные инсталляции и яркие работы наших студентов!

  
 
 
 

ОТ МЕТАФОРЫ К МЕТАМОРФОЗЕ

Весь октябрь в Галерее ВХУТЕМАС проходила уникальная выставка
посвященная футуристической  архитектуре Вячеслава Ивановича Локтева «От метафоры к метаморфозе». К 90-летию со дня рождения В.И. Локтева Экспозиция представила более 100 уникальных работ мастера, фрагментов авторской графики, оригинальных макетов и фотографий, часть из которых ранее не экспонировалась.
Вячеслав Иванович Локтев (1934-2018) — выдающийся русский и советский архитектор, выпускник и профессор МАРХИ, чьё творчество стало символом футуристического направления отечественной архитектуры. Он вошел в историю как архитектор, новатор, выдающийся педагог и теоретик архитектуры, сформировавший новое направление архитектурного проектирования. Его работы находятся в коллекциях крупнейших российских музеев, таких как Третьяковская галерея, Русский музей, Музей архитектуры имени А.В. Щусева. Наиболее полная и многочисленная коллекция наследия В.И. Локтева хранится в Музее МАРХИ.
На выставке были представлены футуристические проекты градолётов и структур городов над Землёй, графика, портретные зарисовки, пейзажи, анималистика, экспериментальный рисунок, работы для театра. В.И. Локтев обращался к земным образам, понятным каждому человеку.
«Я всегда чувствовал, что во мне живет и не дает покоя футуристический нерв, доставляющий огорчения, но одновременно питающий любознательность, поощряющий открывать и прозревать. Думаю, что я экспериментатор по натуре. Отсюда непреходящий интерес к Леонидову, Корбюзье, Мельникову», — говорил о себе В. И. Локтев
Студенты ВШЛАиД МАРХИ с большим интересом отнеслись к экспонатам выставки, особенно поразила смелость Вячеслава Ивановича в проектировании космических городов, градолетов. Огромное спасибо за чудесный рассказ об уникальном человеке куратору выставки – Елене Юрьевне Басниной.